Durant tout le mois d’octobre, je vous propose de vous initier à la pratique de l’etegami, au travers d’un mini défi quotidien. Chaque matin je vous partage un pas à pas en vidéo sur Youtube, pour vous guider dans la création de vos premières cartes postales illustrées, selon la tradition japonaise. Et Pendant toute la durée du challenge, mon nouvel ebook sera également disponbile gratuitement en téléchargement !
Le 31 juillet à partir de 18h30, dans le cadre l’exposition “Ici et là” j’animerai un atelier d’écriture de haïkus à la Médiathèque de Saint-Clar, pour vous permettre de vous initier à la composition de cet art littéraire! Les débutants sont plus que les bienvenus donc ne soyez pas timides et venez nombreux, découvrir les secrets d’écriture du petit poème japonais.
…L’aquarelle intuitive est une technique picturale réalisée en état de conscience modifiée, tels que l’auto-hypnose ou la méditation. Cela permet de créer un espace de créativité totalement libre, où l’on peut alors expérimenter à sa guise grâce à un lâcher-prise complet quant à l’attente d’un certain résultat. Ici le mental et l’ego se mettent en pause, ce qui facilite la reconnexion à son moi intérieur, au travers de son intuition. Mais c’est également une façon d’habiter pleinement son propre environnement. Car pour ce type de travail pictural, nos cinq sens se mettent en état d’activité intense, captant une multitude d’informations extérieures, qui vont pleinement prendre part au processus créatif. Soudainement l’acte créatif se mue alors en une métaphore du Soi…
C’est la forme la plus connue de l’aquarelle, héritée de nos artistes impressionnistes, elle demande de maîtriser de multiples compétences, permettant à la fois d’explorer les jeux de lumières, d’ombres et contrastes, tout en s’adonnant à la pure tradition du dessin naturaliste et botanique, ou de la perspective et du paysage.
L’aquarelle japonaise, et plus précisément ici l’etegami (l’art des cartes postales peintes) à ceci de particulier qu’elle est une pratique de l’instant même. En effet, à l’inverse de notre aquarelle traditionnelle, où la pose du dessin à la mine graphite tient une part aussi importante que la peinture dans sa composition, ici il s’agit de cerner notre sujet directement à l’encre de Chine, ce qui à la fois ne supporte aucune erreur, et en même temps nous apprend à faire preuve d’humilité envers cet art et accepter qu’il ne soit pas parfait, le plus important étant au final de réussir à saisir l’instant présent.
“L’Empreinte des Vagues” est un projet un peu spécial au sein de mon parcours créatif, puisqu’il relie divers supports artistiques, notament mes séries d’aquarelles, de photographies, ou encore l’écriture de haïkus, de vidéos et de micro-blogs. Inspirée par ma vie maritime, j’explore au travers de ces multiples médias la thématique centrale de la mer et son influence sur la psyché humaine. La mer a ceci de facinant qu’elle est à la fois le point de départ d’un véritable parcours initiatique intérieur, tout en restant encore l’un des derniers grands lieux de liberté et d’aventure.
Je suis Ophélie Camélia, aquarelliste et auteure. Artiste touche à tout, j’expérimente divers sujets au fil de l’eau, avec pour ligne directrice de mon travail notamment l’influence que peut avoir l’art sur la psychologie. A la fois support méditatif, et médium direct de communication avec l’intuition, l’art entre en résonnance avec notre subconscient, par le prisme d’images et de symboles archétypaux, fortement ancrés dans l’inconscient collectif. Sa simple contemplation nous permet alors de renouer le dialogue avec notre être intérieur, et le travail pictural devient alors une voie vers l’expression du Soi.
Pour réaliser mes créations, je me base non seulement sur mes compétences techniques, que je cherche toujours à améliorer au travers des divers stages et cours auxquels j’assiste, mais je m’appuie également sur mon intuition, me laissant guider par mon ressenti subtil afin de saisir les formes et les couleurs qui affleurent depuis mon inconscient à la marge de mon esprit, pour les retranscrire le plus justement possible dans mes œuvres.
Je cherche également par mes peintures empreintes de poésie à réveiller la sensibilité qui réside en chacun de nous, afin de montrer qu’à cette époque tumultueuse et incertaine une autre vision du monde est possible, où le merveilleux réside dans chaque chose qui nous entoure, pour quiconque est capable de s’arrêter un instant et de contempler son environnement afin de goûter à l’expérience de la plénitude.
Bonjour à tous, suite aux divers stages d’etegami que j’ai organisé les derniers mois, vous avez été nombreux à me poser diverses questions vis à vis de cette pratique. Je vous propose donc de trouver toutes les réponses à vos questions dans les vidéos que je vais vous présenter.
Nébuleuses
Flow
Portraits de Fleurs
Paysages
Les fleurs japonaises
Couronnes “Okazari”
Petits objets du quotidien
Portraits de chiens
Portraits de chats
Portraits angéliques
Haikus-photos
Les Vagues
Noeuds marins
Bords de mer
Croquis de la Méditerrannée
